Меню Рубрики

Как поэтапно нарисовать море красками

В этом мире довольно трудно себе представить что-либо более романтическое, нежели парусник, одиноко плывущий по волнам на встречу неизведанному. Безусловно, путешествие по морю — это само по себе – романтика, однако парусник – это просто вершина всех романтических мечтаний.

Мы грезим парусниками с раннего детства, читая Джека Лондона, Владислава Крапивина или Жюль Верна. Но и взрослого человека плавание даже на крохотной парусной яхте точно не оставит равнодушным. Когда же на горизонте появляется большой настоящий парусник с несколькими мачтами, полным набором прямых и косых парусов, то это просто захватывает дух.

Еще задолго до того, как Титаник ушел на морское дно, люди по воде в основном передвигались на обычных досках с прикрепленными простыням. Уникальная традиция отправлять простыни в море осталась и по сей день, правда уже в качестве развлечения. Тем не менее тема интересная, поэтому в сегодняшнем уроке вы увидите как правильно рисовать парусник карандашом. Парусник – плавсредство, использующее для перемещения силу ветра. Гениально и просто сердито и дешево, но в полный штиль крайне неудобно.

Вся правда о жизни:
— Парусник — это также такая рыба, которая долгое время жила среди кораблей и ее верхний плавник просто мутировал в простыню.
— Лучший способ подхватить известную морскую болезнь — это бегать задом вперед по палубе в момент шторма.
— Черная рабочая сила появилась тогда, когда первые корабли доплыли до берегов Африки. С ветром были настоящие проблемы, а корабль все-таки должен был двигаться. Поэтому народам Африки дали весла и смысл жизни.
— Парусник обычно не плавает по земле, однако когда он это делает, стоит ожидать очень много жертв среди цивильных.

Нарисовать парусник легче, нежели построить или купить, но выглядеть это будет все равно красиво.

На данном мастер-классе мы вместе с вами узнаем как рисовать море гуашью с парусником. Итак, техника рисования – гуашь.

Не держали в руках кисточки со времен школы? Это совсем ничего не значит. Рисунки гуашью будут прекрасным стартом для начинающих.

Почему именно такая техника?
Гуашь – это оптимальный материал для старта.
В первую очередь, она очень доступная и ее приобрести можно фактически на каждом шагу (по сравнению с акрилом или маслом).

Во-вторых, водная основа этого вида краски дает возможность с легкостью варьировать густоту краски, уровень ее нанесения, а также образование фактур на холсте.

В-третьих, очень важен тот факт, что гуашь – это абсолютно нетоксичная краска. Таким образом, уроки гуашью полностью безопасны для детей и людей с определенными заболеваниями и наличием разнообразных аллергических реакций.

В-четвертых, такая краска довольно гибко в себе сочетает некоторые качества акварели и, в некоторых случаях, даже масляных красок, поэтому, рисование гуашью даст возможность отработать практические навыки в прочих техниках.

Густая консистенция краски позволяет накладывать различные слои друг на друга, при этом закрашивая светлые участки более темными или наоборот. Это дает возможность вносить множество изменений в изображение до его высыхания. В то же время возможно также размытие краски, разбавление ее более прозрачными слоями, что придает рисунку реалистичности.

Именно в связи в вышеописанными важными преимуществами, в данном уроке мы будем использовать краску типа гуашь.

Расположите лист, на котором вы собираетесь рисовать, вертикально и разделите его примерно пополам. Верхняя часть листа пусть будет чуть больше. Кистью крупного размера начинайте закрашивать небо.


Белой гуашью рисуете небольшую луну. Необходимо обвести каемку ярким желтым цветом. Можно вмещать также чуть оранжевого.


Пока гуашь не высохла, добавляете по краям больше темного цвета. Для этого на палитре просто смешиваете черную и синюю краску.


Рисуете внешнюю каемку облаков.


Смешиваете синюю, белую и немного черной краски. Добавляете в облака так, чтобы получился весьма плавный переход с светлой части возле луны.


С внутренней части рисунка следует нарисовать облака более светлые, поскольку они отражают свет луны. Пока краска не высохла, смешивать цвета достаточно легко. Можете взять чистую кисть и при ее помощи смешивать два цвета, в которых хотите получить ровный и гладкий переход.


Для звезд вначале смешайте на палитре голубоватую краску и нарисуйте небольшой кружок. Когда краска высохнет, поставьте тонкой кистью небольшую точку белой краской.

Затем следует аккуратно набросать карандашом изображение парусника.


Рисуем море гуашью поэтапно. Море сначала следует закрасить неровными длинными горизонтальными мазками, чередуя при этом темно-синюю, голубую и бирюзовую краску. На переднем плане рисуете большую волну сине-зеленой краской.


Продолжаете рисовать море. Синей яркой краской рисуете небольшие волны возле самого корабля.


Белой гуашью рисуете на волнах блики. Закрашиваете гуашью парусник. Обратите внимание на то, что паруса следует рисовать с очень плавным переходом от синего к белому, слева направо.


На волнах осталось теперь нарисовать небольшие барашки пены, а также тонкой кистью нанести блики света. Пену я побрызгала с жесткой кисти гуашью. Вначале лучше потренироваться на каком-то листке бумаги.


В результате получилась такая вот работа — парусник, который плывет домой сквозь таинственную лунную ночь.

Мы уже рисовали волны в примере с парусником, но хотим, чтобы вы еще раз поэтапно посмотрели как они рисуются.

1 этап

2 этап

3 этап

4 этап

5 этап

6 этап

7 этап

8 этап

Также, не забудьте посмотреть видео урок 🙂

источник

Картина панно рисунок Мастер-класс Рисование и живопись Пейзаж На морском берегу Поэтапное рисование Гуашь

Вот и пришло долгожданное лето!
Хочется на на природу ближе к воде , а еще лучше на море. И мне хотелось бы приложить вашему вниманию мастер-класс по рисованию «Пейзаж. На морском берегу».
Работа может быть выполнении как людьми с опытом рисования, так и новичками .
Рисунок будем выполнять поэтапно.
Работа выполняется без предварительного рисунка.
Нам понадобятся:
гуашь
ватман формата А-3. ,
нейлоновые кисти под номерами 2 , 3 ,5.

Читайте также:  Как сделать облепиховое масло в домашних условиях из ягод облепихи

Лист бумаги располагаем вертикально. Работу начинаем с проведения линий горизонта. Линяя горизонта, проходит значительно выше средины листа. Больше карандаш нам не понадобится.

Небо делим на три полосы-желтая, розовая и голубая.

Размываем границу между цветами, делая переходы более плавными.

Воду и берег выполняем тремя цветами- голубым, охристым(песочным) и оранжевым.

Размываем границу между цветами, делая переходы более плавными.

Рисуем тени на блоках и розовый свет.

Рисуем силуэты гор на дальнем плане.

Слегка размываем тени на скалах по верхнему краю.

Рисуем тени на стене маяка.

Рисуем свет на стене маяка.

Тонкой кистью черным цветом прорисовываем шпиль и решётку и вокруг фонаря маяка , и белым цветом добавляем блики на решётку и шпиль.

Намечаем контуры будущих волн.

Тонкой кистью мелкими мазками придаем направлению движению волнам.

Белым цветом рисуем пенные гребни по краю волны.

Тонкой кистью добавляем темных мазков придающих направление движению волн.

Тонкой кистью добавляем мелких волн(белым и синим цветом).

Усиливаем тени в основании волн.

Поверхность пляжа не может быть абсолютно ровной, мелкими мазками (разными оттенками коричневого цвета)придаем пляжу естественный рельеф.

Зеленым цветом намечаем кустарник на дальнем плане.

Добавляем свет и тени на кустарнике.

Тонкой кистью белым цветом прорисовываем на небе силуэты чаек.

Черным цветом рисуем пятна на крыльях и хвостах чаек. Прорисовываем клювы птиц.

Серым цветом рисуем тени на крыльях и брюшках птиц.

В завершение работы прорисовываем несколько крупных камней на пляже.

Наша работа завершена. Желаю вам успехов в творчестве.

Ой красота какая. Оля, вижу, что грузите, спасибо большое за то что находите время для МК. Очень хочу научиться так рисовать .

Большое спасибо за Вашу поддержку!

Спасибо за яркую и эмоциональную передачу отпускных чувств и настроений.

Большое спасибо за Ваш отзыв!

Оля,у меня дочь увлекается рисованием,но ходить на кружок не хочет категорически,ваш МК,такой понятный,такой подробный-это прекрасно! Я обязательно его покажу дочке,да и самой было очень интересно смотреть,запоминать и учиться,я вас благодарю от всего сердца! Спасибо вам огромное!

Спасибо большое Вам, за высокую оценку моей работы и тёплые слова поддержки! Буду искренне рада если моя работа будет Вам полезна! Постараюсь и дальше радовать . Успехов в творчестве и вдохновение!

Олечка, спасибо за очередной МК. Очень люблю Ваши работы, очень благодарна Вам за обучение!

Большое спасибо за Ваш отзыв, за такие чудесные слова о моей работе! Спасибо вам огромное!

Оленька, очень интересный и замечательный МК. Спасибо большое. Смотреть рождение такой работы — сплошное удовольствие. Супер.

Благодарю за ваш комментарий! Спасибо огромное за поддержку, очень рада, что вам понравилась моя публикация!

Олечка, спасибо Вам огромное за очередной мастер класс!

Очень интересно наблюдать как рождается картина!

Благодарю Вас!

Спасибо большое! Благодарю Вас за такую высокую оценку моей работы!

Олечка, как всегда замечательно! Спасибо за Ваши МК.

Спасибо большое Вам, за высокую оценку моей работы и тёплые слова поддержки! Благодарю сердечно!

Спасибо за очередную порцию удовольствия!!

Спасибо Вам за возможность поучиться у настоящего Мастера. Всю жизнь завидовала тем, кто умеет рисовать. А теперь и сама перерисовала все Ваши мастер-классы, все так понятно и доступно. Работаю воспитателем, у меня теперь и детки так хорошо рисуют! Спасибо Вам, низкий поклон. С большим нетерпением жду Ваших новых уроков, хотя и понимаю, как это сложно и творить и отвлекаться на фото. Успехов Вам!

Большое спасибо за Ваш отзыв! Меня искренне радует поддержка творческих людей. Спасибо за добрые слова! Успехов в творчестве и вдохновение!

Какая классная работа. вы молодец.

Большое спасибо за Ваш отзыв!

Спасибо за такой понятный мастер-класс!

Благодарю за ваш комментарий! Спасибо огромное за поддержку, очень рада, что вам понравилась моя публикация!

Здравствуйте Ольга! Вот и я,как и многие Ваши почитатели, пришла на Ваш маяк)) .Посмотрела работы учеников ,которые мне очень понравились,и хочу показать Вам свою .Скажу честно,с волнами у меня сразу не получилось, смыла водой и вновь нарисовала.Что получилось-. то и получилось.)) Маме же ,как всегда ,понравилось.))) Интересно узнать Ваше мнение и прочитать какие-то советы.

Чудесная работа! Очень точно схвачен и цвет и форма! Желаю Вам дальнейших творческих успехов!

Вы даже не представляете,какое удовольствие я получаю от того,что у меня что-то получается ! Ка-а-йф . Ведь в школе я получала трояки. ))) Спасибо Вам за оценку,дорогая наша Учительница и за подробные МК,благодаря которым ,в общем-то ,я и взяла в руки кисть. Знаете,у меня давно появилось жутчайшее желание нарисовать полярное сияние,просто из головы не идёт-так в ней оно и сияет.У меня просьба к Вам большая-пребольшая! Покажите,пожалуйста,как-нибудь МК,если это возможно. Всего Вам доброго !

Оленька! Просто невероятные мастер-классы! Огромное спасибо. Очень жду новых)

Работы очень атмосферные, наполненные ощущением лета. Мне очень нравится Ваше отношение к деталям, с тщательностью прописан каждый элемент! Желаю Вам дальнейших творческих успехов !

Замечательная работа. Спасибо за подробный МК.

Доброго времени суток, отличный мастер-класс, особенно понравилось, как вы показали откат воды, всё подробно и понятно.

Читайте также:  Цветок тещин язык как ухаживать

Как здорово, интересно, понятно! ПРОФЕССИОНАЛЬНО. Спасибо за творчество!

Оля, спасибо огромное за ваши подробные и интересные мастер-классы. С удовольствием использую ваши подсказки на уроках со своими учениками. Успехов вам и с нетерпением ждем от вас новых работ!

Очень красивый результат и подробное объяснение.Спасибо.

Оля ! Спасибо за ваши чудесные МК!Сколько людей благодаря Вам осуществили свою мечту -научиться рисовать! Если бы в школе были такие учителя как ВЫ то большинство стало бы художниками! Я тоже записываюсь к вам в ученицы! Ваши пошаговые этапы создания картин как путешествие по Сказке! Очень хочется летний пейзаж нарисовать, сделайте МК !

А у меня получилась вот такая АТСочка по вашему мк)

Чудесная миниатюра !

Олечка, обожаю ваши работы! Это самые ценные МК в СМ!

Оля! Всегда с нетерпением жду ваши МК и с огромным наслаждением рассматриваю каждый шаг. Это очень завораживающий процесс — рождение творческого чуда! Огромное спасибо!

Олечка спасибо за МК. , Всегда хотела нарисовать маяк, а тут такая возможность, да ещё и с подробным описанием , Обязательно воспользуюсь.

Давно у меня была начатая картина с маяком, но заброшенная в дальний угол. Увидела ваш МК и решила дорисовать. Правда она получилась не точь в точь, поскольку многое пришлось переделывать.

Чудесная работа! Желаю Вам дальнейших творческих успехов!

источник

Вопросом «Как рисовать море?» задаются не только художники. Почти каждый, кто любуется морскими видами, хочет так или иначе запечатлеть этот подарок природы, который так и просится на холст. Или, как минимум, в объектив фотокамеры.

Небольшая справка. Пейзаж в искусстве — это такой жанр, в котором изображается природа. Также пейзажами называются отдельные картины данного жанра. Пейзаж может быть и городским — тут природа уже преобразована человеком под свои нужды, или, например, сельским. Если изображается море, то такой пейзаж называется — марина. А художников, соответственно — маринистами.

Итак, позвольте дать вам несколько полезных рекомендаций. В этой статье наша главная задача — включить наблюдательность, а также рассмотреть некоторые законы композиции и цветовых решений.

1. Горизонт

А вы знаете где находится горизонт? Не читайте сразу ответ, подумайте, попробуйте ответить интуитивно. Вдали, где небо превращается в море? Или где кончается земля? Вот и нет. Горизонт — он всегда находится на уровне наших глаз. Можете проверить сегодня же на улице, особенно если вы за городом, где горизонт виден отчетливо. Сядьте на корточки, встаньте — горизонт будет перемещаться вместе с вами.

А где его расположить на листе? Посередине? Не стоит. Ответ на этот вопрос давно найден художниками. Вам нужно решить, что важнее (красивее, интереснее) — небо или море? Если море, то большее место ему, а если небо, то небу. Решать вопрос горизонта лучше по так называемому «правилу третей», попробуйте, не ошибетесь. Делите лист на 3 части по вертикали, проводите две черты. Если вам интереснее море, оно будет занимать 2 части, если небо — оно. Прекрасный пример: третья часть отдана небу, третья — морю, третья — пляжу (песку):

Конечно, может и небо преобладать, особенно такое:

2. Что темнее?

Перед рисованием морского пейзажа художнику важно решить вопрос — что темнее, море или небо? И придерживаться этого контраста. И море и небо имеют синие оттенки, поэтому вопрос очень важный. И решают его, как правило, в сторону темного моря.

3. Рисование неба

Небо рисовать довольно просто — внимательно посмотрите на небо и все поймете. Оно обычно темно-голубое наверху, и к горизонту плавно светлеет. Как на фото сверху. Поэтому просто добавляем постепенно светлоты в небо, книзу оно порой почти белое.

Они обычно изображаются белыми. Сначала обычно делаются сочные мазки белой краской без воды и растворителя. Потом, книзу, их можно плавно втереть в небо очень сухой кистью (другой) или же низ облаков сделать светло-фиолетово-серым. Все переходы -плавные.

Море рисуется также от темного к светлому. У горизонта оно бывает темно-синим, что создает отличный контраст с небом, и глубину пространства. Можно просто взять синюю краску, ни с чем ее не смешивая. Затем, ближе к третьей части моря, в синюю добавляем немного изумрудно-зеленой и белой, все больше и больше высветляя и «зеленя» воду к берегу.

Его иногда и не рисуют, но если есть желание… Для песка лучше смешать светлую охру с небольшим количеством красного и белого. И сделать переход от моря к песку плавным. Добиться этого можно, ставя рядом мазки » морского» и «песочного» цветов, постепенно «вмешивая» один цвет в другой.

Приглашаем вас написать целых 4 солнечных морских картины на курсе

Частота встреч: 1 раз в неделю

Уровень подготовки участников: с нуля и выше.

Время эфиров: 20:00 по мск, запись предоставляется на следующий день всем участникам

Обратная связь: дается педагогом по всем вашим работам в течение курса и 2 недели после его завершения

Четыре занятия онлайн + записи урока + обратная связь в течение курса

Давайте посмотрим. Стоимость очного урока живописи в Москве — от 1500 рублей. Добавьте к этому время и деньги, которые уйдут на дорогу. А также необходимость ехать куда-то вечером после работы или договариваться с бабушками, мужем или няней, чтобы присмотрели за детьми.

Другое дело — налить себе чашечку чая, занять близких чем-нибудь интересным или устроить рядом с кисточками и красками, и РИСОВАТЬ. Онлайн-уроки помогают заниматься тем, что вы хотите и когда вам удобно. Так намного приятнее, правда?

Читайте также:  Как игла вставляется в швейную машинку

Спасибо большое организаторам, Наташе и всей нашей группе за прекрасно проведенное время, за то, что смогли помочь преодолеть тревогу, что ничего не получится. (Получилось же ! ) За то, что в природе я теперь вижу столько прекрасного, что меня вдохновляет. Все это хочется запечатлеть на картинах. Диана Дмитриева

У Натальи интересная манера описания того, что мы делаем. Это было непередаваемо. Получилось! — ликовало мое внутреннее Я. Это так здорово! Взять чистый лист бумаги и нарисовать картину! На следующий день я показала коллегам свою картину. Они не поверили, что ее нарисовала я. Елена Раткевич

Вы меня «зацепили» своим юмором, своей уверенностью: рисовать может каждый! У меня все это время в голове ваши слова: «не волнуйтесь, не бойтесь, у вас все получится!» И я таки попала на ваш курс.

И я начала рисовать! Первые работы меня удивили. Надо же, я могу! Огромное спасибо вам за толчок, за вдохновение, за веру в себя! Olga Duk

Наташа очень здорово всё нам преподносила и комментировала после все наши домашние задания с какой- то трепетной осторожностью и в тоже время огромным восторгом,что я после её занятий прям возомнила себя настоящим художником.(наверно и не я одна). Спасибо вам за организацию таких прекрасных уроков. Елена

источник

Чтобы нарисовать море , больше всего необходимо настроение и желание рисовать, мастерство и талант откроются в процессе работы.

Необходимые материалы для работы:

  1. Грунтованный картон или холст для масляной живописи (в данном случае использован грунтованный картон 23х30.
  2. Мастихин и кисточка (№1).
  3. Масляные краски (любой фирмы), цвета: небесно-голубая, синяя ФЦ, бирюзовая, краплак красный, марс черный, белила титановые, охра золотистая, марс коричневый, кадмий красный, араратская зеленая.
  4. Масло льняное или растворитель.
  5. Палитра.

Воемя работы над этой картиной – 3 часа.

Теперь, разберем поэтапно урок рисования маслом.

Первым делом подготовить палитру – выдавливаем краску, чем меньше формат холста, тем меньше и красок мы будем использовать. Я брала формат 23х30, поэтому красок использовала не очень много.

Палитру, предварительно обернула пищевой пленкой, чтобы ее не мыть после использования.

Следующий этап – делаем набросок на холсте, который состоит из двух линий: линии горизонта – она немного ниже середины холста и береговой линии.

Следующий этап – начинаем писать маслом, начинаем с фона.

Синюю ФЦ + Белила + Красной (каплю совсем) + льняное масло.

Следующий этап – работаем над фоном моря и берега.

Используем краски таких цветов:

море – Синия ФЦ + Белила + Араратская зеленая+масло льняное.

берег – Охра+ Коричневый (капля)+Белила+ масло льняное (если чуток попадет краски с моря, тоже можно).

Следующий этап – небо выше линии горизонта, море на линии горизонта и размечаем волны.

Для неба используем такие краски, как Белила+ Охра(немного) и растираем по линии горизонта в 1/4 часть неба. Смешиваясь, уже имеющийся цвет синего неба и Охры, могут давать зеленый оттенок, это даже на руку, главное что бы не был слишком насыщеныый цвет. Должен быть похож на дымку при рассвете.

Для моря заднего фона – это линия горизонта, используем Синюю ФЦ+ Бирюзовая. Это самая темная чать на картине, ее пишем мастихином, делаем мазки визуально похожие на морскую гладь.

И намечаем две, три волны которые сходятся в одной точке справа.

Следующий этап – доробатываем задний фон моря и переходим на работу со средним и передним планом, пишем волны и морскую пену.

Для волн используем туже краску, что и для заднего фона, только может где-то светлее, где-то темнее, а морскую пену пишем Белила+Небесно-Голубая (или Синяя ФЦ+Белила) и где-то только Белила, между волнами Небесно голубая.

Пену над падающими волнами пишем вертикальными линиями, движения мастихина сверху вниз, чтобы создать движение и ритм в картине. А между волнами делаем белые полосы краем мастихина – пену от уже упавших волн.

Следующий этап – дорабатываем волны и возвращаемся к небу.

Используем Краплак красный (розовый)+Белила и Синяя ФЦ. Делаем тучи и облака, затемняем небо хаотично, не равномерно. И этим цветом Краплак+Белила вносим кое-где в волны, смешиваясь с синей могут быть и фиолетовые оттенки, довертесь своей интуиции и вносите цвет там, где вам подскажет ваше креативное мышление.

Следующий этап – дописываем небо, рисуем чаек и справа у нас просвет солнца из-за весенних туч и дорожка от этого света, отображаем ее на море.

Чайки у нас – Марс черный + Белила и лапки у чайки на переднем фоне – Кадмий красный.

Блики на море от солнца – Белила и Белила+ Краплак красный(розовый).

Завершающие этапы – вносим в картину столько чаек, сколько считаем нужным, чтобы не перегрузить работу, мне хватило 5 птичек, а вы смотрите по своей работе.

Если какая-то часть работы вас отвлекает и не дает посмотреть вцелом на картину, можно внести изменения, но главное не перестараться. Так я, к примеру, уменьшила количество бликов в этой картине.

И последний этап: подписываем работу и ждем пока высохнет краска от 4 дней до месяца.

© 2016, https:. Все права защищены. Копирование материалов сайта допускается только с указанием активной ссылки на сайт.

источник